怎么画笑眯了双眼的动漫人物头部和五官？
1、先画一个正圆，再在圆上画一个十字。
2、从在正圆上勾勒延伸出人物的脸型。
3、画出人物的鼻子。
4、画出人物的眼睛。
5、画出人物的眉毛。
6、画出人物的嘴巴。
扩展资料
画动画人物的注意事项：
1、确定头型。斜侧面的头型是兼有正面和正侧面特点的形状，一面更类似正面另一面更类似正侧面，大家请结合正面和正侧面的图，想象这个形状的空间立体结构。
2、在鼻中线、水平中线方向画上十字线。注意两条线都是带有弧度的，一定要画的要带有立体感 。
3、眉眼框。同样是左右并不对称，下线也要带有弧度，靠近的一侧一定要长一些，具体长度要看头部的角度而定。
4、视线与耳鼻线、脸颊线、耳中线。视线与耳鼻线与水平中线画法类似；脸颊线与正侧面类似，是由眉眼框的竖线延长形成，这条线与鼻中线另一侧的脸轮廓线形成的平面就是正面的脸；耳中线的位置则由脸颊线的位置与后脑线推断出。
5、脸轮廓线。一侧从眉线画起（同时带有正面颧骨的突起与正侧面嘴部的收缩特点），另一侧只需要画到耳鼻线即可（更类似于正侧面的下颌骨轮廓，但要注意弧度的变化）。
6、眼睛、眉毛。其中一侧眼睛的内眼角紧靠鼻中线的，另一侧的眼睛则仍要注意“五眼”的关系，保持双眼的距离；一侧的眉毛直接画到眉心点，另一侧的眉毛则要断开，但延长线同样汇聚到眉心点。
7、鼻子、嘴、耳朵。鼻子的起、终点都位于鼻中线上，呈折线型，通常起终点是视线与鼻中线的交点，鼻尖在耳鼻线的平面上，注意折线的距离要与脸的角度保持协调，不要折出去太远；
嘴也并不对称，鼻中线两侧的长度与鼻中线两侧的脸部长度相对应；耳朵兼有正面和正侧面的特点。
8、发迹线和头发外轮廓。请注意一侧的头发在脸颊线的位置出现的拐点，这样才能突出脸的立体感。
9、对头发的轮廓线进行修正，对头发的细节进行补充。注意如果是这样的分头，头发要汇聚形成发线，发型才会自然。
死神形象在动漫人物中该怎么画？
死神的传统形象是古希腊神话人物，即死亡之神，居住在冥府。死神常穿一身黑斗篷，手中拿着一把巨大的镰刀。
而在现代游戏漫画作品中，大量与传统意义上的死神相差甚远的死神形象大量被创作出来。今天就来看看“死神”这个神话人物都有哪些不一样的模样，希望对你有所启发。
首先个人觉得
1.要有一个非常拉风的斗篷
2.刻画手要有那种瘦骨嶙峋的感觉或者是骷髅的手
3.脸部最好是没有，就一片黑就是最好的刻画了
4.再然后就是一把索命的镰刀
5.最后就是要飘着的，不能用走的。
上图吧
死神原本就是人们杜撰出的一个角色，具体长什么样还真没个定论，就看谁的文化入侵最强势，那死神就长得就像那个文化里描述的那样。
对全世界的人来说，死神都有一个共同的形象，那就是生者的索命者，亡者的看守者。在中国有长舌手镣的黑白无常，在外国有黑帽长镰的，嗯，好像就叫死神吧。
随着我们对外国文化的了解，我们也逐渐地接受了外国死神形象的设定，感觉没有一把炫酷的镰刀那都不能叫做死神。
但日本人就很善于吸收改变，比如《境界》里的死神就被本地化地更改了形象。黑衣有，长刀也有，只不过都更偏向了日本文化，刀也不再是普通的镰刀，而是具有变身能力的日本武士刀。
再比如《名***柯南》里的死神柯南，一身高科技，告别冷兵器，走到哪就死到哪，完全继承了死神工作不选地，出手就嗝屁的优良作风。而且柯南完全抛弃了以往的工作模式，自主设计了工作***两不误的新收人模式，这是时代的先锋啊。
如果你参考了这些优秀作品，那你一定知道该怎么画出一个死神的形象。没错就是戴眼镜拿镰刀的小学生，这画出来必火。
动漫人物的脸型怎么画?为什么自己总是画不好？
专业的脸型画法是头骨画成一个大的圆形轮廓，下颚是小的圆形轮廓，头骨和下颚的一半重合，然后将脸型勾出来，就是一个瓜子脸的形状。
一般来说，业余画者都是按自己想要的形状画，只要符合比例，看起来不别扭就可以了。
我一般是临摹CLAMP的作品~楼主也可以试一试~不必要蒙着画，凭感觉就可以了。
多临摹，网上各种***一大堆，我是业余爱好者，专业的东西不太懂，但你勤奋学习，不懂可以问那些你认为画的好的人，别人不理你就换一个人（不是每个人时间都很空），总会有人愿意给你指出错误的，不要怕别人说你画的怎样，看有用的东西，画完了线稿先不急着勾线上色，先发给（群里）别人，帮你看看！
临摹时，自己多观察原画（总体—局部—总体），多于原图对比。有些我们临摹的原图也是有问题的，自己要多观察哈，不能死画！
加油(ง •̀_•́)ง
如何学习手绘动漫人物？
首先要有非常浓厚的兴趣，喜欢一件事情才会有动力去做。只要努力了没有做不好的事情……其次要有基本的绘画知识，比如说人体比例，线条的曲线程度，完美的构图，掌握一些基础知识是很重要的。
要多看一些有关绘画方面的书籍，经常练习。
近几年来游戏行业迅猛发展，学习游戏动漫设计的人也是络绎不绝，学习动漫如何快速学习手绘动漫人物？
学习动漫如何快速学习手绘动漫人物？总体来说，从起草开始，练习笔的流畅性。然后***物的几何立体模型，了解结构***比例，练习服装的褶皱感和人物表情，色彩的搭配和使用等等。都是我们需要学习掌握的。相信我的讲解，一定让你对于学习画动漫人物又多了一份信心。
1。首先你应该要清楚一下***的身体比例，你首先可以画两个同等大小的圆圈，然后再在下面的大圆圈里面再画两个同等大小的小圆圈，分别是画身体和脚，我们可以描出五官的位置，还有身体和四肢的大概轮廓，发型可以简单的画一下。这个就需要你事先对人体构造，人物比例***有一个基本的了解。
2。在大概的轮廓画出来之后，你就可以开始细致地画一下了，从头部的位置开始画出自己满意的发型，发型就不和大家多讲了，非常的简单而且可爱。这个时候你一定不要着急画五官，先想好自己想要塑造人物的造型，然后画出凸显人物着装的样子，要注意一下四肢的长度比例一定要正确，接着就是五官，这也是重点的部位，比如说你想要画可爱的形象，那么就可以画圆的眼珠。不同的表情不同的动作表达什么样的性格特点， 在人物的周围，大家也可以补充一些补给或者是道具，可以在手上面画一些东西，头发上面画一个发卡，或者是戴一个帽子，饰品只要你画得可爱，自己可以进行一些实物的对照。
要有足够的兴趣，不能因为自己的一时兴起去学习绘画；还要有足够的耐心，画画是一件安静的事，不能浮躁。这是对作画者的心理要求。
下面是对作画者的绘画要求：
一：要对现实人体有一定的了解，明白人体的比例大小，然后对***人物的比例了解，有些***头大身小的两头身，比如叮当猫等，还有正常比例的七头身，或者八头身，比如火影忍者，海贼王等，还有一些其他比例。在现实和***中，人物形象都是分幼年，青年，成年，老年。幼年，五官较大，四肢较胖；青年和成年面部长开了，整体比例协调。要有***的概念，明白近大远小的概念等。把握动态，人体的神态。
开始临摹的阶段,技巧和笔法的范围可稍宽,因为作画者一时还不清楚那一种风格适合自己,在不断的临摹练习过程中,慢慢就会领悟到适合自己技巧和笔法,经过老师及时指导和指明正确的临摹练习方向,使学生的学习热情得到提高,也使临摹学习的效果不断显著。临近学习的后期应根据具体情况进一步收窄临摹的范围,也就是说具体到每一种技巧和笔法的研究与发扬,最终找到适合自己的、最能表达自己方式的、最有画面效果的和自己最成熟表现方法。如精选两三张不断反复临摹直到可以大致地默画出来,巩固技法的同时又成竹在胸。在临摹最后阶段可根据自己的需求进行整体临摹或局部临摹的调整。例如通过临摹改善表现较弱的人像五官之一的嘴部,那么除了在课堂学习和老师的指导外,还要在课外找一些有关这方面的模板临摹,包括正面的嘴部、侧面的嘴部等多方面多角度进行分析研究,直到找到自己在表现方法和理解方面的不足,加深认识,多次反复临摹以达到能轻松自如地表现嘴部这一部位的效果为止。在临摹的同时还要注意要认真细致地进行临本和模板之间的比较,越接近模板越好,包括模板的表现形式、色调的深浅、线条表现的速度、线条表现的力度等方面进行临摹。
超量的临摹就需要很大的耐心，当做日常喝水就可以了。
怎么能画出有意思的动漫人物？
多看看中国古代的怪物,像《山海经》，模仿里面，把不同动物的元素拼接在一起，然后拟人化。
正常的人物形象的话，多观察身边的人，发现身边的人的性格特点，然后把它放大
练习方法：先模仿好的作品中角色的动态结构，再绘制表情和服装，最后是上色。
前期多临摹和思考，然后看多了画多了，开始试着原创，把学到的东西进行组合训练
比如想画一个香蕉人的卡通形象，首先看看网上有没有好的参考，看看别人是如何把香蕉和人结合的，总结一下，再提炼出人的特点，香蕉的特点，卡通形象的画法风格等，拿其中的要素进行组合就可以了
方法就是多看好作品，临摹好作品，开始原创，看参考组合元素；后期再慢慢试着画多人物的组合加上背景环境，慢慢的，你就会变得厉害。
我可以做个简单的演示，大家就会更明白了
三步走，一，多看，尽可能搜罗所有喜欢的往死了看^ω^；二，多想，看的时候想，怎么画，怎么画的好看，怎么画的有意思；三，多练，从临摹到创作，是一个艰苦而有趣的过程。最后的成就感，会让你觉得一切都值得。友情提示，三步要一起进行
